Carnatic vs Classical
Carnatic i Classical dva su oblika glazbe u Indiji. Različiti su u pogledu svog stila, karakteristika i slično. Karnatska glazba pripada državama južne Indije, naime Tamilnaduu, Andhra Pradeshu, Karnataka i Kerali. Zapravo je popularniji u tim regijama nego u sjevernoj Indiji, koju pretežno karakterizira hindustanska klasika.
Klasična glazba je drugo ime koje se daje hindustanskoj klasičnoj glazbi. Karnatska glazba također je klasična u svom stilu. Razlikuje se od klasične glazbe u tome što više pridaje važnost književnom dijelu pjevanja, odnosno daje veću važnost pjesmi u cjelini tijekom izvođenja.
Pjesma sastavljena u karnatskom stilu nužno sadrži Pallavi, Anupallavi i jedan ili dva ili više Charanama. Svakom od ovih dijelova pjesme pridaje se važnost, dok se pjeva u karnatskom stilu. To nije slučaj s klasičnom glazbom. Zapravo, klasični glazbenici daju veći značaj raga dijelu glazbe.
Karnatska glazba ima svoj način ocrtavanja rage. U početku je to s alapanom. Alapana se sastoji u razradi određene rage u kojoj su sastavljeni Kriti. Nakon alapane slijedi prikaz Pallavija. Slijedi Niraval u pratnji Kalpite Svaras. Dakle, manodharma sangitam čini okosnicu karnatske glazbe.
Manodharma je dio kreativnosti karnatske glazbe. Glazbenik dobiva slobodu istražiti ragu i razne aspekte rage koji na kraju zaključuju s Kritijima. Daje mu se sloboda da bira niraval bilo iz anupallavija bilo iz charanama. Doista je istina da se karnatska glazba isticala u skladbama nekih Vaggeyakarasa koje su također bile dobre u pisanju i pjevanju.
Neki od skladatelja u stilu Carnatic bili su Tyagaraja, Syama Sastri, Muthuswamy Diskshitar, Swati Tirunal, Gopalakrishna Bharati, Papanasam Sivan i drugi.
